El contexto de esta Jam son los Encuentros de Diseño y Cultura Digital #edcd que se celebran en Medialab Prado Madrid desde el año 2014 y el formato será el mismo que el habitual de una game jam: varios equipos y varios días para crear el proyecto, comenzando el jueves 16 de mayo y finalizando el 18 del mismo mes. La diferencia yace en la aparición de mandos poco habituales, ya sean frutas o cucharas.

Participantes
5 personas por equipo. En caso de que no disponga de un equipo ya formado, se podrá inscribir de manera individual y se le asignará uno acorde con su perfil. Esta game jam

Toda la historia del Arte Sonoro viene a desarrollar esta interacción entre el trabajo plástico y el mundo acústico, abordando tanto sus éxitos como sus fricciones y contradicciones. En el contexto nacional, hemos contado con la gran suerte de poder disfrutar de algunas exposiciones relacionadas con estos temas que nos permiten profundizar sobre algunos aspectos a tener en cuenta. Las más reseñables son: Escuchar con los ojos (2016). Arte Sonoro en España 1961-2016 en las diversas sedes de la Fundación Juan March, que ofrecía un recorrido por las obras más significativas de ámbito nacional, Mú

Esta edición del Simposio, cuyo título, «De cuerpo y experimento», alude a la reflexión sobre los diferentes usos y concepciones del cuerpo como herramienta de experimentación artística a partir de su estudio desde las artes escénicas, como la danza, el teatro o la performance, y también desde cualquier otro campo propicio para dicha reflexión, como la objetología o los diversos acercamientos que la música experimental o el arte sonoro posibilitan y ofrecen, presenta una serie de trabajos, estudios y experimentos teóricos y prácticos que advierten y suscitan la importancia de la corporalidad

El Festival está organizado por la AMEE desde 1990. Esta edición presenta una serie de talleres, charlas, proyecciones y performances en dos partes, en continuidad con el Simposio En Red celebrado en noviembre de 2018 a propósito de la voz en poesías, cines y músicas experimentales.

El desarrollo de la voz como campo de investigación artística suscita ahora preguntas sobre la noción de 'agencia vocal', una cierta política de la voz, la vocalidad y la intervocalidad. Esto supone abordar la cuestión de cómo diferentes usos y concepciones de la voz favorecen determinadas orientaciones

Este encuentro retoma la línea de investigación iniciada en 2019 con el 11 Simposio En Red, cuyo título, “De cuerpo y experimento”, aludía a la reflexión sobre los diferentes usos y concepciones del cuerpo como herramienta de experimentación artística, presentando una serie de trabajos, estudios y experimentos teóricos y prácticos que advertían y suscitaban la importancia de la corporalidad como hecho somático o material, cognoscitivo, sensorial o instrumental, político y estético, psicológico y fisiológico, natural y artificial, humano.

De lo que se trataría ahora es de cuestionar qué se

El live coding es una práctica que consiste en modificar algoritmos con un fin creativo, a tiempo real y con frecuencia para una audiencia presente de forma física o virtual. En la actualidad el live coding cuenta con una variada y rica comunidad de personas que exploran desde esta perspectiva diversos ámbitos de la creación artística como la música, la creación audiovisual, el performance, la robótica o la danza, así como otros ámbitos como la investigación científico-tecnológica o la educación.

El live coding se desarrolla en gran medida dentro del movimiento de cultura libre e invita a

En el marco del Día Europeo de la Música 2022, Medialab Matadero te invita a participar el sábado 25 de junio en el taller AIMA. Inteligencia artificial para la música y el arte impartido por el artista, matemático y compositor Robert B. Lisek. Durante el taller, que se desarrollará en inglés de 15:30 a 19:30h en El espacio de la Nave 17 de Matadero Madrid, se trabajará el uso de métodos de inteligencia artificial para la creación de sonido, visuales, performance, instalación, medios interactivos y redes. De entrada gratuita previa inscripción, la actividad abordará los fundamentos de la IA y

El proyecto Ciudad Contra/radio juego  ganador de la beca "Residencia Plataforma Bogotá en Medialab Prado" del portafolio de estímulos del Instituto Distrital de las Artes - Idartes de Bogotá, propone el desarrollo de un laboratorio de creación colectiva para la elaboración de un radio-juego que promueva la movilidad poética de los ciudadanos en el centro de Madrid.

Ciudad contra/ radio juego plantea una serie de talleres experimentales para construir colectivamente un recorrido  poético/ artístico/ lúdico/ radiofónico en el centro de Madrid, basados en la gamificación y la experiencia

Han pasado 10 años desde el primer taller de prototipado AVLab 1.0 y ha habido muchos cambios en el ámbito de la creación audiovisual con tecnología. Existen nuevas herramientas y nuevos paradigmas, así como una diversidad de medios desde los que las y los artistas sonoros y audiovisuales pueden expresarse y desarrollar su trabajo creativo. Algunos ejemplos de ello son el net art, la inteligencia artificial, la realidad virtual, la robótica, las criptomonedas, las redes sociales o las plataformas de streaming que han modificado la forma de comunicarnos, pero también la forma de percibir