El Laboratorio de Electrónica Visual (L.E.V.) propone un viaje exploratorio sobre las posibles sonoridades del futuro. Una selección musical siguiendo la línea discursiva del LAB 4 Futuros Raros, en el que los relatos tecnológicos extraños y alternativas radicales son los protagonistas.
El jueves, la sesión reúne a Nacho de la Vega con Futuros Raros Session 1 @LEV, fundador de la plataforma L.E.V. junto a Shoeg, proyecto de Carlos Martorell. En su performance Phantom Touch, Martorell investiga las relaciones entre cuerpo, tecnología y sonido, prolongando una línea de trabajo que ha presentado en distintos festivales.
El sábado, comenzamos con Futuros Raros Session 2 @LEV de Nacho de la Vega que compartirá escenario con Merche Blasco, que presentará Fauna: una performance de improvisación en directo con instrumentos creados por ella misma. Estas criaturas sonoras cobran vida mediante el movimiento, el tacto y la luz, articulando una música electrónica encarnada y vibracional que enlaza a todos los cuerpos presentes.
Con más de dieciocho años de trayectoria, L.E.V. se consolida como una plataforma de creación, producción y experimentación en arte digital, sonido electrónico y audiovisual, impulsando la innovación y la exploración de nuevas narrativas tecnológicas a través de festivales y colaboraciones que expanden los límites de lo sensible.
Nacho de la Vega, activista cultural, artista multimedia y miembro fundador de L.E.V. Laboratorio de Electrónica Visual.
Shoeg es el proyecto principal de Carlos Martorell, donde combina collage sonoro y exploración electrónica. Martorell es artista sonoro y visual, su trabajo explora la relación entre cuerpo, tecnología y sonido. Ha participado en festivales como Sónar+D, LEV o MUTEK.
Merche Blasco es artista multimedia y compositora afincada entre Berlín y Barcelona. Crea ensamblajes tecnológicos imprecisos que posibilitan formas encarnadas y colaborativas de composición electrónica en directo. Sus performances, protagonizadas por instrumentos construidos por ella misma, exploran la escucha, la materialidad y la resonancia colectiva en espacios como Ars Electronica, La Biennale di Venezia y el Whitney Museum de Nueva York.
Programa completo del OpenLAB